第九十五章 真实意图(1 / 4)
作品:《好莱坞的亿万富豪》$15,000,000。
第一次看到邮件里的这个数字,本-莫森真的揉了揉眼睛。
他感觉自己应该是工作太久,导致眼前出现了重影。
毕竟,有多少人会花一千五百万美元,买一家艺人管理公司呢?
艺人的个人经理人,工作职责相当简单直白,用一句话概括,就是尽其所能,为代理的客户充分发挥职业生涯的潜力。换句话说,艺人经理人充当的,就是艺人与音乐行业各个领域之间的桥梁。
就像在大都会博物馆里,韩易向赵宥真提到的莫扎特与史威登男爵那样,莫扎特负责潜心创作艺术,而史威登男爵负责把艺术变成一根又一根金条。
再细化一些,艺人经理人的工作大概由十个部分组成,职业生涯的战略规划、人际关系网络的建立与维护、外部合约的谈判与签署、艺人的财务管理、市场营销与宣传推广、演出与活动细节管理、创意领域的方向性指导、危机公关、团队协调,当然,还有为艺人提供无微不至的情感关怀与精神支持。
随着艺人知名度、商业价值和演艺收入的提升,经理人可以扩充管理团队,把其中一些事务交由专业人士去做,比如商业经理、巡演经理和公关经理,但归根朔源,艺人经理人才是那个需要负起全责的最终责任人。
如此需要日以继夜殚精竭虑的高强度工作,收入如何呢?
对于绝大多数没有附属公司的独立经理人来说,首先,底薪是零。当然,这也意味着他们的所有社会福利额度,都是零。
作为报酬,他们通常可以从艺人的毛收入中抽取10%-20%,极少数像斯库特-布劳恩和盖伊-奥谢里这种级别的传奇经理人,可以拿到25%甚至是30%的份额,但绝不会高于这个数。
更重要的是,艺人管理合约也会受到七年规则的限制,因此,目前的行业现状是,艺人经理人通常跟艺人的签约年限在三年左右,最高基本上也不会超过五年。虽然有日落条款可以为艺人经理人获得持续收入,但是这依然不能让他们的付出得到同等回报。
因为,最致命的一个问题是,虽然全程参与了艺人从歌曲创作、专辑筹备到现场演出的一整个流程,但这其中产生的所有版权,都与经理人没有实质上的关系。
音乐版权在版权发行公司那里,母带版权在唱片公司那里。至于演艺经纪公司,至少可以利用艺人的影响力拓展圈层、接洽演出,有的时候还能自己操盘演出项目和影视项目。
而经理人拥有的,只有这副现在跟自己亲密无间,但不知道何时就会终止合约另投他人怀抱的“空壳”。
即使到了斯库特-布劳恩这个级别,跟艺人相处也是如履薄冰。像爱莉安娜-格兰德这样因为一个小误会就炒掉斯库特,后来又重新续约的儿戏,在欧美娱乐圈每时每刻都在上演。
因此,聪明一些的经理人,早就开始想方设法地将艺人管理服务与其他方面的业务相结合。ive&nbp;natin娱乐是最早开放360签约业务的现场演出公司,跟麦当娜签下天价合约的他们,早就摸索出了一套从管理到演出再到外包唱片业务的完整生态链条,而这种模式,也被沿用到了与jay-z合伙开办的r&nbp;natin的运营中。
、蕾哈娜,包括jay-z本人,都是用这种方式跟r&nbp;natin签约的。版权发行和唱片业务外包出去跟人合作分享版权,演出和管理板块则牢牢攥在自己手里,增强艺人粘性。
这是行业巨头在拥有充足现金流的前提下,可以用天文数字般的预付款砸出的协议。另一方面,像斯库特-布劳恩这种白手起家的独立经理人,则通常会选择充分利用自己的影响力,与某家想要进军娱乐业的资本管理集团达成合作,由经理人们负责穿针引线购置和管理有价值的娱乐资产,资本机构负责提供并购所需的资金。用这种方式,让自己不宥限于艺人管理的业务范畴。
但2016年的本-莫森,不属于以上任何一类。
他没有蕾哈娜和jay-z这种超一线艺人,名单里最拿得出手的名字有两个na&nbp;de&nbp;rey和eie&nbp;guding。
好巧不巧,两位头牌艺人都处于职业生涯的相同阶段。拉娜-德尔雷已经从2012年《paradie》的全盛时期滑落至半山腰,去年发行的新专辑《hneyn》赢得乐评人一片喝彩,滚石杂志甚至将它列为2015年二十佳流行专辑的第二位。但销量方面,第一周以116万的折合专辑销售量空降bibard专辑榜亚军,第二周便跌到第15位,自此再没爬起来过。
在这个时代,以室内流行和艺术流行为主打风格的《hneyn》就像是一部威尼斯电影节的闭幕文艺片,足够具有艺术价值,同时也足够小众。想要从全是流行电子、流行说唱和trap说唱的bibard榜单杀出重围,简直是天方夜谭。
而tap的另一根台柱,英伦超新星艾丽-古尔丁的陨落更是令人扼腕。相信没有哪个关注英国乐坛的歌迷会忘记2010年横空出世的那张《ight》,以及两年后青出于蓝胜于蓝的《hayn》。艾丽将合成器流行、流行电子与独立流行有机结合在一起,形成了独树一帜的强烈个人风格。